หมวดหมู่: Lines and Colors

ตั้งแต่วันนี้จนถึงวันที่ 15 ตุลาคม พ.ศ. 2565 มีงานวาดภาพทางอากาศในเมือง Easton รัฐ PA ซึ่งได้รับการสนับสนุนจาก Karl Stirner Arts Trail และ Vasari Classic Artist’s Oil Colours ซึ่งเป็นผู้ผลิตสีน้ำมันที่ทำด้วยมือที่ดีที่สุด

นี่เป็นกิจกรรมที่เพิ่งเริ่มต้น ดังนั้นผู้เข้าร่วมจึงมีโอกาสได้รับความสนุกสนานในช่วงเริ่มต้น งานนี้ไม่เป็นทางการ ไม่ต้องลงทะเบียน เพียงแค่แสดงและระบายสีที่ใดก็ได้ใน Easton

งานนี้มีศูนย์กลางอยู่ที่ Karl Stirner Arts Trail ซึ่งเป็นเส้นทางเลียบลำธาร Bushkill ที่เรียงรายไปด้วยรูปปั้น ฉันได้รวมภาพถ่ายบางส่วนของเส้นทางด้านบน พร้อมกับภาพสีต่างๆ ที่วางไว้ในโชว์รูม Vasari

สิ่งที่ดีที่สุดเกี่ยวกับงานนี้ คือคุณสามารถแวะเยี่ยมชมเวิร์คช็อปและโชว์รูมของ Vasari (ในคอมเพล็กซ์ Simon Silk Mill นอกถนน N. 13th) และเก็บจานสีของคุณ ไว้ กับสีน้ำมันที่มีให้เลือกมากมายของ Vasari ฟรี!

หากต้องการ คุณสามารถฝากภาพวาดที่เสร็จแล้วไว้ที่โชว์รูม Vasari เพื่อจัดแสดงในช่วงเดือนตุลาคม ซึ่งจะทำให้มีสิทธิ์ได้รับรางวัล (คุณอาจต้องการพิจารณาใช้โครงแบบมีสายสำหรับแขวน)

Vasari ยังมอบรางวัลสำหรับงานนี้ในรูปแบบของชุดสีน้ำมัน ตัดสินและจับรางวัลในวันเสาร์ที่ 15 ตุลาคม เวลา 17.00 น.

เพื่อนและฉันขึ้นไปเมื่อต้นสัปดาห์นี้ มีช่วงเวลาที่ดีและกำลังวางแผนที่จะขึ้นไปอีกครั้งในวันเสาร์หน้า ฉันใช้สี Vasari เป็นประจำ แต่ฉันมีเวลาที่ดีในการลองใช้สีต่างๆ ที่ฉันอาจไม่ต้องการลองใช้ทั้งหลอดและค้นพบสีใหม่ๆ ที่ฉันชอบ

เวิร์กช็อปและโชว์รูม Vasari ซึ่งมีที่จอดรถฟรีกว้างขวาง หันหน้าไปทางทางเข้า Karl Stirner Arts Trail เส้นทางนี้มีที่จอดรถแยกต่างหากในบริเวณใกล้เคียง แม้ว่าจะค่อนข้างเล็ก

อีสตันอยู่ห่างจากย่านฟิลาเดลเฟียประมาณหนึ่งชั่วโมงครึ่ง และ (ขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของวันและการจราจร) ขับขึ้นทางด่วนได้ง่ายพอสมควร

(หมายเหตุสำหรับการนำทาง: เส้นทางการขับรถจาก Google Maps หรือ Waze อาจระบุว่าคุณอยู่ที่ที่อยู่ของพวกเขาเร็วเกินไป ให้ไปที่บริเวณที่จอดรถ สุด ถนน Simon Blvd แล้วเลี้ยวซ้าย Google map )

ข้อมูลเพิ่มเติม ที่นี่

[ข้อจำกัดความรับผิดชอบ: ในบทบาทของฉันในฐานะนักออกแบบเว็บไซต์ Vasari เป็นลูกค้าของฉัน แต่คนที่รู้จักฉันเป็นการส่วนตัวและคนอ่าน Lines and Colors มาอย่างยาวนานรู้ว่าฉันไม่แนะนำผลิตภัณฑ์ที่ฉันไม่เชื่อเป็นการส่วนตัว]

Charles Edward Hallé เป็นจิตรกรชาวอังกฤษที่ศึกษาทั้งในอังกฤษและฝรั่งเศส เขาวาดภาพบุคคล ฉากประเภท และฉากประวัติศาสตร์ และได้รับอิทธิพลจากศิลปะแบบนีโอคลาสสิก ศิลปะเวนิส และกลุ่มพรีราฟาเอลในอังกฤษ

ฉันยังไม่พบงานมากมายของ Hallé บนเว็บ แต่มีเพียงพอที่จะเป็นที่สนใจ

มิลเดร็ด แอน บัตเลอร์ นักวาดภาพสีน้ำชาวไอริชมักเดินทางไปอังกฤษและในทวีปต่างๆ ทั่วทั้งทวีป และศึกษาในทวีปต่างๆ ทั่วทวีป โดยส่วนใหญ่แล้วทาสีด้วยอากาศบริสุทธิ์ในบริเวณรอบๆ บ้านของเธอในคิลเมอร์รี

บัตเลอร์ทำงานในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 และเป็นสมาชิกของ Royal Academy และ Royal Watercolor Society

เธอวาดภาพทิวทัศน์ที่มักเต็มไปด้วยอีกา วัว และสัตว์อื่นๆ สำหรับฉัน งานบางชิ้นของเธอให้ความรู้สึกเหมือนหนังสือนิทานชวนฝัน

เดินของแมรี่ข้ามภูเขา แม็กซิมิเลียน ลีเบนไวน์

Maximilian Liebenwein เป็นนักวาดภาพประกอบชาวออสเตรีย/เยอรมันที่ทำงานในช่วง “ยุคทอง” ของภาพประกอบในปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20

ฉันไม่แน่ใจว่าสื่ออะไรอยู่ที่นี่ แต่ดูเหมือนสีน้ำและสี gouache สำหรับฉัน

ฉันดึงรูปภาพมาจาก ที่นี่ เวอร์ชันที่ใหญ่กว่า ที่นี่

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม โปรดดูโพสต์ก่อนหน้าของฉันที่ Maximilian Liebenwein

Charles Edward Perugini (Carlo Perugini) เป็นจิตรกรชาวอิตาลี / อังกฤษในยุควิกตอเรีย เขาเป็นนักเรียนของ Frederic Leighton โดยพื้นฐานแล้วเป็นนักวาดภาพเหมือน

Picquigny , Frits Taulow, สีน้ำมันบนผ้าใบ; ประมาณ 29 x 36 นิ้ว (73 x 92 ซม.); ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทนในนิวยอร์กซึ่งมีรูปภาพเวอร์ชันซูมได้และดาวน์โหลดได้

จิตรกรชาวนอร์เวย์ Frits Taulow เป็นหนึ่งในจิตรกรภูมิทัศน์ที่ฉันชอบมานานแล้ว เขาเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพการไหลของน้ำผ่านลำธารและแม่น้ำสายเล็กๆ

Taulow ใช้เวลาส่วนใหญ่ในอาชีพการงานของเขาในการใช้ชีวิตและทำงานในปารีส และภาพวาดของเขาจำนวนมากอยู่ในพื้นที่ชนบททางตอนเหนือของฝรั่งเศส

L’arbre aux racines (Tree with Roots), Eugène Bléry, แกะสลักบน chine collé, ประมาณ 5×7″ (11 x 16 ซม.) ในคอลเล็กชันของ National Gallery of Art, DC ซึ่งมีทั้งเวอร์ชันที่ซูมได้และดาวน์โหลดได้ ของภาพ

ฉากป่าลึกที่ชวนให้ตื่นตะลึง แสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพของคุณค่าและพื้นผิวเพียงอย่างเดียวในการถ่ายทอดอารมณ์และบรรยากาศ รูปภาพในไซต์ NGA มีความละเอียดสูงกว่าการครอบตัดรายละเอียดที่ฉันให้ไว้ด้านบนมาก

Chine collé หมายถึงเทคนิคการพิมพ์บนกระดาษเนื้อบางหรือบาง โดยใช้วัสดุที่หนากว่าในระหว่างขั้นตอนการพิมพ์

L’arbre aux racines , NGA, DC

จิตรกร นักวาดภาพประกอบ และนักเขียน James Gurney มักโพสต์วิดีโอสั้น ๆ ไปยัง YouTube ซึ่งมักแสดงขั้นตอนการวาดภาพของเขา แม้ว่าฉันจะพบว่าวิดีโอทั้งหมดที่ฉันเคยดูสนุกและให้ข้อมูลมาเกือบหมดแล้ว แต่เขาเพิ่งโพสต์วิดีโอที่ฉันพบว่าน่าสนใจเป็นพิเศษ

ใน การวาดภาพการศึกษาพฤกษศาสตร์นี้เกือบจะทำลายสมองของฉัน แล้ว เขาตั้งใจที่จะวาดการศึกษาอย่างละเอียดเกี่ยวกับพืช hosta ในสวนพฤกษศาสตร์นิวยอร์กด้วยสีน้ำและ gouache

ฉันคิดว่าสิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับแนวทางของเขาที่นี่คือความเร็วของวิดีโอ นานกว่านี้เล็กน้อย และฉันคิดว่าดำเนินการช้ากว่าวิดีโอสั้นส่วนใหญ่ของเขาเล็กน้อย

ตัวแบบเกี่ยวข้องกับการรักษาสมาธิอย่างเข้มข้นในขณะที่จดจ่ออยู่กับการลงสีต้นไม้อย่างแม่นยำ และดูเหมือนว่าจะดำเนินไปในลักษณะที่เข้ากับตัวแบบอย่างน่าพอใจ ยกเว้นลำดับที่สั้นและเร่งรีบในตอนเริ่มต้น ยกเว้นลำดับที่สั้นและรวดเร็ว

ทอมมาโซ ดิ ฟอลโก ปอร์ตินารี; Maria Portinari (Maria Maddalena Baroncelli) , Hans Memling สีน้ำมันบนไม้ ขนาดประมาณ 17 x 13″ (42 x 32 ซม.) ตามลำดับ

หน้าภาพวาดของ Met ระบุว่าเดิมเป็นส่วนหนึ่งของภาพอันมีค่า ทั้งสองหันหน้าเข้าหาแผงด้านในของพระแม่มารีและพระบุตร

ภาพเหมือนที่น่าทึ่งเหล่านี้โดยจิตรกรชาวเฟลมิชในศตวรรษที่ 15 ที่โด่งดังเหล่านี้เป็นตัวอย่างอันน่าทึ่งของภาพเขียนสีน้ำมันยุคเรอเนซองส์ตอนเหนือ

ดูการแสดงดวงตาอันยอดเยี่ยมของคู่รัก การสร้างแบบจำลองใบหน้าที่ละเอียดอ่อน การเปลี่ยนแปลงของสีที่ละเอียดอ่อนในผิวหนัง ความใส่ใจอันประณีตที่จ่ายให้กับเครื่องประดับของผู้หญิง แหวนทั้งสอง และเล็บของผู้หญิง

ราวกับว่านั่นยังไม่เพียงพอที่จะทำให้ผู้ชมต้องตะลึง เมมลิงได้เพิ่มทรอมเป้ โลอิล เล่ห์เหลี่ยมเล็กน้อยด้วยโครงชั้นในเทียม ซ้อนทับกันอย่างละเอียดด้วยเสื้อคลุมของผู้ชายและเงาของมืออธิษฐานของผู้หญิง และม่านบังตาที่เปิดเผยมากขึ้น ของผ้าโพกศีรษะของเธอ

ดังที่ฉันได้ชี้ให้เห็นในสี่โพสต์ก่อนหน้านี้ – การดูหนังสือ การเลือกภาพพิมพ์หรือโปสเตอร์ และแม้แต่นิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ อาจทำให้คุณรู้สึกว่าผลงานของ Van Gogh ค่อนข้างจำกัด โดยที่ไม่มีอะไรเกินเลยจากข้อเท็จจริง

สิ่งที่คุณพบคือการทำซ้ำของ “เพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด” ของเขา นี่เป็นลักษณะที่โชคร้ายของวัฒนธรรมที่เน้นความนิยมของเรา และนำไปใช้กับศิลปินคนอื่นๆ ด้วย

Vincent van Gogh อุดมสมบูรณ์อย่างน่าอัศจรรย์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาว่าเวลาทำงานของเขาในฐานะจิตรกรมีอายุเพียงสิบปีเท่านั้น

ต่อไปนี้คือภาพวาดอื่นๆ ของศิลปินชาวดัตช์ที่ไม่ค่อยได้เห็น

คุณสามารถหาข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่ลิงค์ด้านล่าง